年假就這樣結束了,今天回到長濱,聞著海的氣息,還在重整自己。
今年給自己的期許是,多一些分享,關於長濱的一切、還有我在做的事情。
學生輔導工作、音樂療癒工作坊其實一直都繼續著,在台北、高雄、花蓮、長濱,去年帶一些年輕的生命面對失落與悲傷,還有親人離世的課題,其中一位成員分享:『心情不好的時候,就會去海邊大喊,因為我覺得海都在聽、它都懂。』聽見的當下就很觸動,而這句話送給最近的自己依舊貼近。
我喜歡海,看著就能感到遼闊。
2013年開始,持續接觸各式各樣人的內心世界,用音樂的方式紀錄下來生命的沉與重量,還有韌性與光亮,帶領課程中的投入難以言喻,經常在回程的時候帶著滿載的情緒,像是鼓脹的氣球,要躺個好幾天才能恢復原來的形狀。搬來台東以後,恢復的時間變短了,我知道是因為山和海。清清楚楚的知道,當初這個選擇,是個自私的決定,我需要呼吸、需要換氣,可這個決定也讓這些事情,能夠繼續長,長出不同的模樣。
年前在嘎嘎烏賴賴辦的『畫展音樂會』,沒參加的人大概很難理解,那是什麼。兩個不同的藝術,怎麼對話?如果不是曾經用兩天的時間和阿minn工作她的故事、她的歌,我肯定沒有這個自信,光是看著畫,要能衍伸出具體的靈感,足以撐出90分鐘的歌唱。一年前扎扎實實的聽她說這幾年的蛻變過程,從一個右手畫畫的人,變成左手畫畫,並且深入內心世界,好好的探究了一番,關於自己是誰、內在的黑暗是什麼長相,如何一層一層剝開自己再結構出新的模樣。
我們都有黑暗之處,可誰有力氣,用力的翻開它好好看看?
因此我選了一些自己的歌,來呼應這些勇敢、這些面對。並且在最後邀請阿minn上來唱她的歌。
說真的,誰也沒想到,一年過後,這首歌第一次的出土,會是在我和嘎妞的咖啡店裡,其實從沒想過自己能夠鋪墊出一個舞台,讓故事被聽見,過往這些空間都是好多人、好多單位的促成。
想起過去帶青少年、早療婦女創作的成果發表會,總是被感動得一塌糊塗的自己,因為知道這些故事能夠被聽見,對他們的意義,因而無法不感動。這次的發表並非一個計畫,而是順流而行的結果,卻依然感動。
我和阿minn在台上,聊創作、聊她的畫,我們都說:『創作的初衷常常是因為那個時候我得這樣做,我無法不創作』。是的,我是因為可以寫歌、唱出自己的心聲,才活到現在,能夠好好的站在大家面前,所以特別欣賞與明白,那些從生命的淬煉裡轉化而成的作品。
阿minn的畫展會持續到2/21,我知道對來喝咖啡的客人而言,要能夠安靜地看完每一幅畫作,比起一個專業的展場來得困難,但也許抓到五分鐘的時間,兩、三幅畫,好好的凝視她,你會讀到一些也許能咀嚼許久的訊息。那些訊息,來自一個真實的生命,如何長回她自己。
謝謝2/5那一天,見證這一切的大家。
『收下自己:阿minn的畫展』持續進行中。
#嘎嘎烏賴賴 #小賴的台東日常